Сегодня 05.11.2026, 21:28 мск, публикаций: 13790, за сутки: пользователей 23897, просмотров 106496
Новости истории
11.02.2026 13:35
Аналитика.
Просмотров всего: 3100; сегодня: 9.

Искусство для фронта: театральная сцена Великой Отечественной

Искусство для фронта: театральная сцена Великой Отечественной

Плакаты и песни военных лет, пожалуй, знакомы каждому. Гораздо меньше известен фронтовой театр: вновь созданные артистические бригады за годы войны поставили больше миллиона пьес и концертов для армии. Почти треть из них шла на фронте.

3 июля 1941 года президиум Всероссийского театрального общества создаёт особые артистические бригады, призванные поднимать боевой дух солдат. В работу включились актёры МХАТа, Малого и Большого театров, театра Вахтангова и многих других.

Работа бригад подчинялась единому центру: фронтовым театром руководил штаб, созданный при Центральном доме работников искусств в Москве. Именно он разрабатывал маршруты гастролей для трупп, согласовывал репертуар и помогал со снабжением.

Свободы выбора стало меньше: театралы теперь опирались на советскую и русскую классику. Это касалось и сценического материала, и музыки: для фронта исполняли патриотические стихотворения и песни, пьесы Александра Островского и Пушкина. В военных условиях играть многоактные произведения было трудно: бригады чаще ставили одноактные пьесы или отрывки. Особое место в работе занимали эстрадные формы: скетчи и миниатюры. Они не только нравились солдатам, но и были удобны артистам, так как не требовали долгой подготовки и сложных декораций.

Портативность, удобные декорации и костюмы, которые можно быстро собрать, были главным требованием для сцены. Ведь спектакли приходилось ставить в самых необычных ситуациях: под ногами могли быть палубы кораблей, овраги и болота. О гримёрках во многих случаях и вовсе оставалось лишь мечтать. Сцену, если не было возможности сколотить, делали в кузовах у грузовиков: если откинуть борта, получались театральные подмостки.

Фронтовую сцену первых месяцев войны изобразил Константин Паустовский в рассказе «Струна», написанном в 1943‑м по горячим следам:

«…ночью, если не было боя, актёры устраивали концерты и спектакли на маленьких полянах в лесу.

„Хорошо, — скажете вы, — конечно, в темноте можно слушать пение или музыку (если актёры поют вполголоса, а музыканты играют под сурдинку, чтобы звуки не долетали до неприятеля), но непонятно, как актёры ухитрялись разыгрывать спектакли в ночном лесу, где мрак плотнее, чем в поле или над открытой водой. Что в этом мраке могли увидеть зрители? Музыканты привыкли играть в темноте, но как же другие актёры?“

А они показывали морякам сцены из Шекспира, Чехова и „Профессора Мамлока“ Фридриха Вольфа.

Но война и отсутствие света по ночам создали свои традиции и выдумки. Как только начинался спектакль, зрители наводили на актёров узкие лучи карманных электрических фонариков. Лучи эти всё время перелетали, как маленькие огненные птицы, с одного лица на другое, в зависимости от того, кто из актёров в это время говорил».

Многие произведения создавались с нуля, приходили на сцену из жизни. Военкор Константин Симонов в военные годы написал пьесы «Парень из нашего города» и «Так и будет» — их сразу начали ставить в тылу и на фронте. Юлий Чепурин писал «Сталинградцев» буквально с натуры: в Сталинградской битве он тоже работал военным репортёром. Именно ему обязан всесоюзной славой дом Павлова. Художник-постановщик Ниссон Шифрин сам ездил в разрушенный город, чтобы точнее передать его образ на сцене.

Бахрушинский музей и Штаб артистических бригад с начала войны сохраняли свидетельства о фронтовом театре. Они собирали документы — например, «паспорта» на постановки, — а также отклики зрителей, интервью актёров и музыкантов. Сохранились анкеты, где участники бригад рассказывали о постановках и откликах. Часто слушатели передавали музыкантам и актёрам записки: просили сыграть частушки и песни, благодарили за игру.

Сотрудники музея Бахрушина в военные годы разработали уникальные дневники для фронтовых театров. По форме они представляли собой большой блокнот, переплетённый тёмно-красным коленкором с тиснением. Помимо запасной бумаги и карандаша, в начале каждого дневника содержалось обращение:

«Вы делаете большую нужную работу, помогая нашей доблестной Красной армии в защите социалистической родины от немецко-фашистских полчищ, вдохновляя наших бойцов на новые подвиги… Фиксируйте все наиболее важные эпизоды вашей работы на фронте».

В дневниках артисты указывали отыгранные постановки, описывали репертуар, сохраняли имена коллег по бригадам, заносили туда вырезки и цитаты из газет и писем. Туда же вписывали отзывы с благодарностями и впечатлениями. Ими могли поделиться не только зрители, но и члены бригады, особенно руководитель труппы.

В бригадах работали ведущие артисты: Николай Анненков, Варвара Рыжова, Михаил Тарханов, Иван Москвин. Заслуженная артистка РСФСР Ольга Лепешинская выступала на фронте в составе бригады Большого театра, а кроме того — работала в молодёжном Антифашистском комитете и собирала деньги на постройку танковой колонны «Советский артист». После капитуляции немцев она получит телеграмму от Сталина с благодарностью за вклад в Победу.

За четыре года войны в стране появилось около трёх с половиной тысяч бригад. Их участники совершили почти 42 тысяч выездов на фронт. В мае же 1945-го артисты по всей стране давали уже не военные, а праздничные концерты.

 Автор: Арина Костерина. Vatnikstan

Изображение (фото): Российский фонд культуры


Исторические события:


Участники событий и другие указанные лица:

Тематические сайты: История, Культура, искусство, музеи, Литература: произведения, издания, авторы, Музыкальный стиль, Патриотизм, Соотечественники, земляки, диаспоры, Театр: премьеры, режиссеры, актеры, сцены
Региональные сайты: БРИКС (BRICS), Волгоградская область, Москва, Россия, СССР, Центральный федеральный округ, Южный федеральный округ

Интересно:

Николас Руни – о русской культуре, миссии документального кино
05.11.2026 18:30 Интервью, мнения
Николас Руни – о русской культуре, миссии документального кино
Британский режиссер и сценарист Николас Руни – член жюри международного конкурса студенческих фильмов на XXI Международном кинофестивале «Победили вместе» имени Владимира Меньшова – обсудил с ведущей рубрики о кино в журнале «Международная жизнь», членом жюри прессы МКФ «Победили вместе» Аидой Соболевой фестиваль, прошедший в Москве и Сочи с 14 по 24 сентября 2026 года. А.С.: В вашем творчестве, особенно в фильме-беседе с Александром Дугиным «Волк в лунном свете», чувствуется острый интерес к России, к ее философским поискам. Откуда он? Н.Р.: Интерес к России и ее культуре зародился у меня давно: я всегда был неравнодушен к русской опере и балету. В Европе, изучая латинскую и греческую философию, параллельно слушал курсы по русской литературе, погружаясь в произведения Чехова, Тургенева, Достоевского и Толстого. Около пятнадцати лет назад, уже имея магистерскую степень по философии и дипломатии, я решил взять год перерыва, чтобы выучить разные языки, в том числе русский. Подал...
Велесова ночь – откуда она взялась?
30.10.2026 13:53 Аналитика
Велесова ночь – откуда она взялась?
Вот уже ежегодно с приближением последних чисел октября в сети появляются странные сообщения о Велесовой ночи, которая якобы проходит с 31 октября на 1 ноября. Велесову ночь называют древним славянским праздником. Так ли это на самом деле и собственно когда появилась Велесова ночь? Итак, мы можем услышать, что Велесова ночь – древний праздник славян, посвященный смене времен года, как бы переходу от осени к зиме. Якобы в ночь на 1 ноября Белобог передает колесо года Чернобогу, и тогда стирается грань межу явью, навью и правью, т.е. нашим миром, загробным и миром богов. Духи, согласно легенде, начинают свободно гулять по земле в эту ночь, а люди могут соприкоснуться с миром духов – посредством гаданий и магической практики. При этом, утверждается, что древние славяне в Велесову ночь отсиживались по домам, боясь встретиться с нечистыми духами, у домов разжигали костры, а если и выходили куда-то, то надевали потрепанную одежду, маскируясь под нечисть, чтобы темные силы приняли за своего...
Князь Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России
27.10.2026 19:03 Персоны
Князь Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России
"Служение, а не привилегии": князь Григорий Григорьевич Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России. Если спросить современного молодого человека: «Что ты знаешь о дворянстве?» - чаще всего в ответ услышишь про балы, усадьбы, дуэли и привилегии. Образ получается красивый, но очень поверхностный. А между тем есть люди, которые пытаются показать другую сторону этого наследия: не блеск и роскошь, а ответственность, труд и служение. Один из таких людей - князь Григорий Григорьевич Гагарин (родился в 1945 году), предводитель Московского регионального Дворянского Собрания, общественный деятель, для которого дворянство - прежде всего нравственный выбор и долг перед Родиной. Эта статья - не про «аристократическую элиту», а про то, как историческая память, вера и гражданская позиция могут быть не музейными экспонатами, а живой основой для личного пути. Особенно это важно для молодёжи, которая ищет ориентиры: не абстрактные лозунги, а реальные примеры людей, которые живут и...
Валерий Рузин: документалистика - часть культурно-исторического кода
26.10.2026 13:28 Персоны
Валерий Рузин: документалистика - часть культурно-исторического кода
Для профессионального медиасообщества и индустрии кино документальное кино — это не только жанр, но и сложная производственная, этическая и коммуникационная система. В этом контексте фигура Валерия Рузина интересна не столько как биография отдельного деятеля, сколько как пример институционального проектирования: он последовательно выстраивает инфраструктуру, где документалистика становится механизмом сохранения культурного и исторического кода, а также каналом международного диалога. Профессионализация документалистики: ЕАТР как площадка стандартов и экспертизы Как президент Евразийской академии телевидения и радио (ЕАТР), Валерий Рузин делает ставку на профессиональные стандарты документального производства. В индустрии, где границы между репортажем, расследованием, арт‑документалистикой и просветительским видео размываются, именно институциональная экспертиза становится фильтром качества. ЕАТР формирует пространство, где обсуждаются не только творческие приёмы, но и...
Служение Отечеству генерала В. А. Золотарёва
25.10.2026 21:46 Персоны
Служение Отечеству генерала В. А. Золотарёва
      Корни служения: семейная традиция и становление личности Служение Отечеству для Владимира Антоновича Золотарёва — не просто профессиональный выбор, а глубокая семейная традиция, которая живёт и развивается в его роду на протяжении поколений. Военная и медицинская стезя в семье Золотарёвых прослеживается вплоть до И. В. Буяльского — прапрапрадеда Владимира Антоновича, одного из основателей русской школы военной медицины. Буяльский, предшественник Н. И. Пирогова, остаётся признанным авторитетом: он консультировал Петербургскую Мариинскую больницу, Царскосельский лицей и кадетские корпуса, а также одним из первых в России внедрил передовые для своего времени методы — применение наркоза, переливание крови, использование антисептиков. Его научное наследие, включая учение об индивидуальной изменчивости и создание анатомо‑хирургических таблиц, по‑прежнему служит важным вкладом в развитие отечественной медицины и военной практики. Отец Владимира...