Сегодня 06.11.2026, 22:59 мск, публикаций: 13795, за сутки: пользователей 26580, просмотров 115991
Новости истории
27.03.2023 13:27
Новости.
Просмотров всего: 8688; сегодня: 8.

Сцены под открытым небом. Театральная история парков и усадеб Москвы

27 марта в России — День театра. В праздничный день заглядываем в парки, исторически связанные со сценическим искусством.

Многие московские парки и усадьбы издавна связаны с театром. Одни хранят воспоминания о постановках, которым рукоплескали Екатерина II и ее современники, в других и по сей день раздаются аплодисменты. Некоторые московские театры исторически расположены в парках — в теплое время года спектакли показывают там на открытых площадках. О пяти парках, куда можно отправиться на встречу с Мельпоменой или на поиски ее следов.

Кусково: театр Шереметевых.

Одним из самых известных крепостных театров, пронесших свою славу через века, был театр Шереметевых. Его основатель граф Петр Борисович Шереметев начинал с любительских постановок в своих домах в Петербурге и Москве. В 1760-е годы в регулярном парке графского поместья в Кускове устроили воздушный театр под открытым небом. Екатерина II, большая любительница театра, была частой гостьей здешних представлений.

Сцена была расположена на насыпном холме и роскошно убрана: ее окружали березовые боскеты (декоративный элемент ландшафтного дизайна) с земляникой и клубникой и высокая стена стриженых кустов барбариса. Функцию кулис выполняла еловая решетка-шпалера, сверху сцену покрывал травяной ковер, во время театральных постановок скрывавшийся под деревянным настилом.

К сожалению, от сцены остались лишь очертания. Большую сценическую площадку с оркестровой ямой, графскую ложу и амфитеатр, вмещавший около сотни зрителей, можно рассмотреть лишь на плане усадьбы 1782 года.

Несомненной примой театра была Прасковья Ковалева-Жемчугова, чей талант с детства развивали лучшие педагоги. Дочь кузнеца стала не только любимой актрисой, но и женой сына хозяина усадьбы и наследника, Николая Петровича Шереметева. Прекрасная и трагическая история их любви легла в основу фильма «Графиня Шереметева», снятого в 1994 году в исторических декорациях дворцов усадеб Останкино и Кусково.

Люблино: театр Дурасова.

Здание театральной школы на территории усадьбы Люблино напоминает о временах, когда имением владел Николай Дурасов — большой оригинал и любитель сценического искусства. В театре Дурасова, славившемся на всю Москву наряду с Шереметевским, было более сотни крепостных. Уровень, на котором вели преподавание в театральной школе, был высоким: некоторые актеры, получив вольную, переходили на сцену императорских театров.

Любовь к театру сопровождала Николая Алексеевича везде, где он жил. В Симбирске, откуда Дурасов родом, у него была труппа крепостных актеров. На представления в усадьбе Дурасова Никольское-на-Черемшане собиралась вся окрестная знать. Обосновавшись в Москве, Николай Алексеевич не изменил увлечению. Представления и концерты давали и в его московском доме на Покровском бульваре, и в усадьбе Люблино, которую он купил в 1800 году. Спектакли в Люблине показывали дважды в неделю, а также по большим праздникам и торжественным случаям.

Росписи залов дворца в усадьбе Люблино поддерживают тему служения искусству. Слева направо от входа в круглый зал располагаются росписи «Аполлон Кифаред с музами», «Жертвоприношение», «Феб лучезарный» и «Венчание Амура».

В 1818-м Николай Дурасов, которому не было и 60 лет, ушел из жизни. Дурасовский театр закрылся, а все крепостные актеры получили вольную — такова была последняя воля покойного.

Царицыно: один из первых подмосковных театров.

Царицыно изначально строилось как развлекательная летняя резиденция Екатерины II. Это место было предназначено для искусства — театра, музыки. Однако театр здесь появился лишь спустя столетие, в 1870 году, когда вокруг руин дворцов возник великосветский дачный поселок. Построил его мещанин Щеглов. Театр стал одним из первых подобных заведений Подмосковья (в то время Царицыно не входило в территорию Москвы).

После Щеглова в XIX веке театром с переменным успехом управляли другие энтузиасты. В 1887 году новый владелец Бальтазар Диппман перенес сцену в другое место и перестроил ее, придав театру «более приличный вид». При Диппмане на сцену царицынского летнего театра начали выходить актеры из известных московских трупп — например, Театра Корша. Основу репертуара составляли легкие пьесы дачного характера.

Сад Диппмана, в котором располагался театр, был популярным местом отдыха царицынских дачников и их гостей. Сад простирался на берегу залива Верхнего Царицынского пруда вблизи Царицынской плотины (сегодня на месте сада — «Театр Роста в Царицыно», созданный в 1930 году как филиал Московского ТЮЗа). Кстати, сад Диппмана, в котором были «назначены танцы» и «играла военная музыка», упоминается в рассказе Леонида Андреева «Петька на даче».

Театральные традиции места хранит государственный музей-заповедник «Царицыно». Ежегодный фестиваль «Дачное Царицыно» посвящает большую часть программы показу спектаклей для детей и взрослых.

Сад «Эрмитаж»: здесь играла Сара Бернар.

Сад «Эрмитаж», основанный в конце XIX века, — не только памятник садово-паркового искусства, но и место сосредоточения культурной жизни столицы. На территории сада расположены три театра: Московский театр «Новая опера» имени Е.В. Колобова, Московский драматический театр «Сфера» и Московский театр «Эрмитаж», временно представляющий спектакли на площадке Нового Арбата. Ежегодно в сентябре в саду проходит «Театральный марш» — самый масштабный в России театральный фестиваль под открытым небом.

Исторически название сада «Эрмитаж» принадлежало территории на Божедомке (сегодня — улица Дурова), где располагался знаменитый «воксал» (увеселительный сад) антрепренера Михаила Лентовского с двумя театрами — оперным и драматическим. В 1894 году купец Яков Щукин создал на улице Каретный Ряд свой увеселительный сад, назвав его «Новый Эрмитаж» (первое слово в дальнейшем ушло из употребления). Тем самым Щукин демонстрировал свое желание продолжить и развить начинания предшественника.

Впоследствии на сценах здешних театров — летнего и зимнего — играли Сара Бернар, Мария Ермолова, Вера Комиссаржевская, выступали Федор Шаляпин, Леонид Собинов, Антонина Нежданова, дебютировал как дирижер Сергей Рахманинов. А в 1898 году в здании сегодняшнего театра «Эрмитаж» состоялось открытие легендарного МХАТа.

Парк Горького: «Остров танца» и Зеленый театр.

Театральные традиции Парка Горького берут начало почти 200 лет назад. 17 мая 1830 года Николай I издал указ о создании воздушного театра на территории Нескучного сада. Воздушный театр, рассчитанный на 1500 зрителей, построили в 1830 году. Сценой стал овраг, кулисами — кустарники, а декорациями — деревья. В 1830-м театр посетил Александр Сергеевич Пушкин с невестой Натальей Гончаровой. Театр просуществовал до 1835 года.

Зеленый театр на Пушкинской набережной был построен почти 100 лет спустя по инициативе Бетти Глан, тогдашнего директора Центрального парка культуры и отдыха имени Максима Горького. Проект театра на 20 тысяч зрителей архитектора Лазаря Чериковера реализовали всего за 30 дней, первых зрителей театр принял 6 июля 1933-го.

В 1935 году силами артистов Большого театра здесь поставили «Кармен». В Зеленом театре шли «Бахчисарайский фонтан», «Кавказский пленник». Музыкальный театр имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко представил здесь спектакль «Дарвазское ущелье», в постановке которого принял участие Всеволод Мейерхольд.

Еще одну сцену с амфитеатром на 800 зрителей Бетти Глан распорядилась соорудить на островке в районе Голицынских прудов. Этот театр называли «Островом танца» — в его репертуаре преобладали балетные постановки, здесь была и собственная труппа. Некоторые спектакли также ставили при участии артистов Большого и Малого театров.

«Остров танца» просуществовал до 1941 года, а Зеленый театр — до 1956-го. Новое здание по проекту Юрия Швердяева построили на расстоянии 25 метров от Пушкинской набережной в 1957 году, открылся Зеленый театр к началу Всемирного фестиваля молодежи и студентов. В советское время здесь проходили лекции, диспуты, эстрадные концерты, а в годы перестройки на сцене Зеленого театра стали выступать рок-музыканты. С 1989 года здесь располагается Театр музыки и драмы Стаса Намина.

Фото: Зеркальный театр. Пресс-служба сада Эрмитаж.


Участники событий и другие указанные лица:

Тематические сайты: История, Культура, искусство, музеи, Памятные даты, праздники, юбилеи, Развлечения, Соотечественники, земляки, диаспоры, Театр: премьеры, режиссеры, актеры, сцены
Региональные сайты: Москва, Россия, СССР, Центральный федеральный округ

Интересно:

Николас Руни – о русской культуре, миссии документального кино
05.11.2026 18:30 Интервью, мнения
Николас Руни – о русской культуре, миссии документального кино
Британский режиссер и сценарист Николас Руни – член жюри международного конкурса студенческих фильмов на XXI Международном кинофестивале «Победили вместе» имени Владимира Меньшова – обсудил с ведущей рубрики о кино в журнале «Международная жизнь», членом жюри прессы МКФ «Победили вместе» Аидой Соболевой фестиваль, прошедший в Москве и Сочи с 14 по 24 сентября 2026 года. А.С.: В вашем творчестве, особенно в фильме-беседе с Александром Дугиным «Волк в лунном свете», чувствуется острый интерес к России, к ее философским поискам. Откуда он? Н.Р.: Интерес к России и ее культуре зародился у меня давно: я всегда был неравнодушен к русской опере и балету. В Европе, изучая латинскую и греческую философию, параллельно слушал курсы по русской литературе, погружаясь в произведения Чехова, Тургенева, Достоевского и Толстого. Около пятнадцати лет назад, уже имея магистерскую степень по философии и дипломатии, я решил взять год перерыва, чтобы выучить разные языки, в том числе русский. Подал...
Велесова ночь – откуда она взялась?
30.10.2026 13:53 Аналитика
Велесова ночь – откуда она взялась?
Вот уже ежегодно с приближением последних чисел октября в сети появляются странные сообщения о Велесовой ночи, которая якобы проходит с 31 октября на 1 ноября. Велесову ночь называют древним славянским праздником. Так ли это на самом деле и собственно когда появилась Велесова ночь? Итак, мы можем услышать, что Велесова ночь – древний праздник славян, посвященный смене времен года, как бы переходу от осени к зиме. Якобы в ночь на 1 ноября Белобог передает колесо года Чернобогу, и тогда стирается грань межу явью, навью и правью, т.е. нашим миром, загробным и миром богов. Духи, согласно легенде, начинают свободно гулять по земле в эту ночь, а люди могут соприкоснуться с миром духов – посредством гаданий и магической практики. При этом, утверждается, что древние славяне в Велесову ночь отсиживались по домам, боясь встретиться с нечистыми духами, у домов разжигали костры, а если и выходили куда-то, то надевали потрепанную одежду, маскируясь под нечисть, чтобы темные силы приняли за своего...
Князь Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России
27.10.2026 19:03 Персоны
Князь Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России
"Служение, а не привилегии": князь Григорий Григорьевич Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России. Если спросить современного молодого человека: «Что ты знаешь о дворянстве?» - чаще всего в ответ услышишь про балы, усадьбы, дуэли и привилегии. Образ получается красивый, но очень поверхностный. А между тем есть люди, которые пытаются показать другую сторону этого наследия: не блеск и роскошь, а ответственность, труд и служение. Один из таких людей - князь Григорий Григорьевич Гагарин (родился в 1945 году), предводитель Московского регионального Дворянского Собрания, общественный деятель, для которого дворянство - прежде всего нравственный выбор и долг перед Родиной. Эта статья - не про «аристократическую элиту», а про то, как историческая память, вера и гражданская позиция могут быть не музейными экспонатами, а живой основой для личного пути. Особенно это важно для молодёжи, которая ищет ориентиры: не абстрактные лозунги, а реальные примеры людей, которые живут и...
Валерий Рузин: документалистика - часть культурно-исторического кода
26.10.2026 13:28 Персоны
Валерий Рузин: документалистика - часть культурно-исторического кода
Для профессионального медиасообщества и индустрии кино документальное кино — это не только жанр, но и сложная производственная, этическая и коммуникационная система. В этом контексте фигура Валерия Рузина интересна не столько как биография отдельного деятеля, сколько как пример институционального проектирования: он последовательно выстраивает инфраструктуру, где документалистика становится механизмом сохранения культурного и исторического кода, а также каналом международного диалога. Профессионализация документалистики: ЕАТР как площадка стандартов и экспертизы Как президент Евразийской академии телевидения и радио (ЕАТР), Валерий Рузин делает ставку на профессиональные стандарты документального производства. В индустрии, где границы между репортажем, расследованием, арт‑документалистикой и просветительским видео размываются, именно институциональная экспертиза становится фильтром качества. ЕАТР формирует пространство, где обсуждаются не только творческие приёмы, но и...
Служение Отечеству генерала В. А. Золотарёва
25.10.2026 21:46 Персоны
Служение Отечеству генерала В. А. Золотарёва
      Корни служения: семейная традиция и становление личности Служение Отечеству для Владимира Антоновича Золотарёва — не просто профессиональный выбор, а глубокая семейная традиция, которая живёт и развивается в его роду на протяжении поколений. Военная и медицинская стезя в семье Золотарёвых прослеживается вплоть до И. В. Буяльского — прапрапрадеда Владимира Антоновича, одного из основателей русской школы военной медицины. Буяльский, предшественник Н. И. Пирогова, остаётся признанным авторитетом: он консультировал Петербургскую Мариинскую больницу, Царскосельский лицей и кадетские корпуса, а также одним из первых в России внедрил передовые для своего времени методы — применение наркоза, переливание крови, использование антисептиков. Его научное наследие, включая учение об индивидуальной изменчивости и создание анатомо‑хирургических таблиц, по‑прежнему служит важным вкладом в развитие отечественной медицины и военной практики. Отец Владимира...